FORUM+: Most Cited Articles http://www.aup-online.com/content/journals/07797397?TRACK=RSS Please follow the links to view the content. Het puntje van de tong: proloog http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2017.1.BUYS?TRACK=RSS Het puntje van de tong is een planetariumvoorstelling die ontstond in de context van de PARS (Performing Astronomy Research Society), een internationaal netwerk van wetenschapshistorici, theaterwetenschappers en kunstenaars uit Parijs, Berlijn, Utrecht, Antwerpen en Brussel. Zij delen een interesse in astronomie als spektakel, kosmologie en de verhouding van de mens tot de hemellichamen. Astronomie was in de moderniteit van de negentiende eeuw, toen de natiestaten ontstonden en de techniek een sterke ontwikkeling kende, de moeder van alle wetenschappen. Ook vandaag de dag lijken kosmische dimensies in kunst en wetenschap opnieuw aan de (politieke) orde. Het puntje van de tong is een coproductie met Théâtre les Amandiers in Parijs-Nanterre en het planetarium van Berlijn, en gaat in première tijdens het Kunstenfestivaldesarts 2017 in het planetarium in Brussel. FORUM+ publiceert de proloog van deze planetariumvoorstelling. Pieter de Buysser Tue May 11 12:27:33 UTC 2021Z Tegen het supplement - Enkele beschouwingen over artistiek onderzoek http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2017.1.LESA?TRACK=RSS Over artistiek onderzoek bestaan nogal wat misverstanden. Als reactie tegen academische tendensen die artistiek onderzoek willen conformeren aan wetenschappelijke standaarden, houdt Dieter Lesage een pleidooi voor de erkenning van kunst als een specifieke vorm van schrijven. Het doctoraat in de kunsten behoeft dan ook geen schriftelijk supplement. Het artistieke portfolio is het handschrift van de kunstenaar. Dieter Lesage Tue May 11 12:28:04 UTC 2021Z The Museum of Internet http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2017.2.WALL?TRACK=RSS Nanó Wallenius Tue May 11 12:27:48 UTC 2021Z Verdeelde dans http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2017.3.DELA?TRACK=RSS When R&B artiste Beyoncé Knowles insouciantly plagiarized a fragment of Anne Teresa De Keersmaeker’s renowned Rosas danst Rosas in a video clip, the dance world was outraged. The question of artistic property rouses tempers in the contemporary dance world as well. Timmy De Laet sets out in search of the conflicting interests and differing visions that play a role in the discussion of authors’ rights as applied to choreography. It seems that the letter of the law offers the creative artist less of a handhold than the dancing body. The argument tends, in consequence, to be settled on the dance floor rather than in the courts. Timmy De Laet Mon May 17 05:50:24 UTC 2021Z ChampdAction LabO http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2018.1.COOL?TRACK=RSS Jaarlijks organiseert het productiehuis voor nieuwe muziek en geluidskunst ChampdAction een LAbO waarin masterstudenten en jonge kunstenaars uit verschillende disciplines zoals muziek, podiumkunsten en beeldende kunsten elkaar ontmoeten. In deze interdisciplinaire werkomgeving kunnen ze hun eigen artistieke praktijk verder ontwikkelen. Dansdramaturg Guy Cools brengt verslag uit van de recentste editie en houdt een pleidooi voor meer interdisciplinariteit in het hoger kunstonderwijs. Guy Cools Tue May 11 12:26:05 UTC 2021Z Dwell/Act/Transform: Drie perspectieven op een expo over artistiek onderzoek http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2018.2.COUM?TRACK=RSS In november 2017 stelde het lectoraat Image in Context van Academie Minerva te Groningen in zijn jaarlijkse tentoonstelling en symposium onder de noemer Artistic Research in the North de wijze van publiekelijk maken van onderzoek centraal. Als tentoonstellen een geëigende vorm is voor het presenteren van kunst, is het dan ook een geschikt format voor het presenteren van artistiek onderzoek? Beide zijn tenslotte deels discursieve en deels beeldende en ruimtelijke praktijken. Drie onderzoekers (twee kunstlectoren en een hoogleraar) werden uitgenodigd hierover een reflectie te bieden. Sara Strandvad (RUG) ziet in de tentoonstelling vooral een mogelijkheid om het beeldende van het artistieke onderzoek naar de voorgrond te halen. Peter Sonderen (ArtEZ) brengt de noodzaak van het present zijn van het onderzoekproces als overdrachtsvorm onder de aandacht. Ruth Benschop (Hogeschool Zuyd) vraagt zich af hoe een tentoonstelling van artistiek onderzoek een andere toeschouwer kan produceren dan een tentoonstelling van kunst. De reflecties maken duidelijk dat de transformatie van kunst-tentoonstelling naar kunstonderzoek-tentoonstelling ingewikkeld is. Curator Anke Coumans licht in een inleiding het opzet toe.In November 2017 the Image in Context lectorship of Academie Minerva in Groningen took, in its annual exhibition and symposium, the way in which research is made public as its central theme with the name Artistic Research in the North. If exhibition is a specific platform for the presentation of art, is it therefore also a suitable format for the presentation of artistic research? After all both are partly discursive and partly graphic and spatial practices. Three researchers (two art lecturers and a professor) were invited to submit their reflections in this respect. Sara Strandvad (RUG) sees the exhibition primarily as an opportunity to bring the graphic aspect of artistic research to the fore. Peter Sonderen (ArtEZ) draws our attention to the necessity of the presence of the research process as a form of transmission. Ruth Benschop (Hogeschool Zuyd) wonders whether an exhibition of artistic research can produce another viewer than an exhibition of art. These reflections make it clear that the transformation from art exhibition to art-research exhibition is complicated. The curator of the project, Anke Coumans, provides an introduction that explains the intention the project. Anke Coumans, Peter Sonderen, Ruth Benschop and Sara Malou Strandvad Tue May 18 20:44:29 UTC 2021Z Relational Drawing: De kunstenaar als antropoloog / Relational Drawing: The Artist as Anthropologist http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2019.1.COUM?TRACK=RSS Abstract In the Ik zie ik zie wat jij niet ziet [I see what you don’t see] project art students draw portraits of people suffering from dementia. The student gets to know these people and the people close to them during this process. Anke Coumans explains why this approach can be articulated as an artistic anthropological research procedure in which the drawing makes a temporal meeting visible. The drawings show the viewer not what dementia is, but what it can be. Anke Coumans Tue May 11 12:26:18 UTC 2021Z Decorontwerpen van May Néama: een aanzet tot interdisciplinaire samenwerking tussen Antwerpse kunsthogescholen http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2019.2.DEWI?TRACK=RSS Jan Dewilde Tue May 11 12:27:03 UTC 2021Z De koffer / The Suitcase http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2019.2.MORR?TRACK=RSS Abstract The suitcase stands empty in the studio. The thousand letters once crammed into it have been sorted by date, logged, read, some typed up and others photographed. Muriel Leysen, the owner of the case and its contents, died in Johannesburg in the 1970s. The father of the artist has been guardian of the suitcase for over forty years. Following his death the artist brought the case to Belgium. Now, in January a new letter has arrived. This one is from Muriel. ‘The Suitcase’ is a waystation in Wendy Morris’s ongoing investigation into the role that letters might play in an artistic research practice. Wendy Morris Tue May 11 12:27:26 UTC 2021Z Artistiek onderzoek als een integrerende kracht: Een kritische blik op de rol van het masteronderzoek aan de Nederlandse conservatoria http://www.aup-online.com/content/journals/10.5117/FORUM2020.1.CRAE?TRACK=RSS Abstract   In the aftermath of the Bologna process, most conservatories in Europe spent considerable effort on the integration of research in their curricula. In this article , Paul Craenen reflects upon what has been achieved in recent years, but most of all speculate about what is yet to come. His focus will be on current approaches to research at Dutch music conservatories and is in particular inspired by recent curriculum reforms at the Royal Conservatoire The Hague, where Craenen holds a position as a research professor. However, he hopes that these reflections will have relevance for other countries as well, despite differences in educational cultures and research policies. Paul Craenen Tue May 11 12:27:56 UTC 2021Z